三、音樂研究

藏族特殊的地域特點與民族傳統孕育出了獨特的藏族音樂藝術，高亢嘹亮，曲調悠揚，體現著藏族人民特有的情感和精神風貌。2010年藏族音樂藝術的研究專著和論著包括：

宛煜的《20世紀50年代以來藏族音樂藝術發展綜論》（《民族音樂》第6期）論述了西藏自1950年至今的藏族地區音樂取得的成就。

更堆培杰主編的《西藏古樂譜研究》（西藏人民出版社）一書搜集了藏傳佛教不同教派在不同時期形成、發展、傳承的大量誦經音樂“央譯”樂譜和器樂音樂“瑞辭”樂譜，并初步解析了不同樂譜系統的譜式形態，以及不同符號的稱謂、含義和在實踐中的具體操作規則和要求等關鍵性問題，為后人對藏傳佛教古樂譜的研究，乃至對整個藏傳佛教音樂的全面深入的研究奠定了堅實的基礎。此外，更堆培杰、覺嘎的《藏傳佛教“絕耷”音樂結構研究——以雄色尼古寺“絕耷”音樂為主例》（《佛教文化》第3期）和嘉雍群培的《藏傳佛教中的“扎年琴”》（《佛教文化》第1期）也涉及佛教音樂研究。

魏曉蘭的《論四川康巴安多地區藏族民歌的音樂特色》（《西南民族大學學報》第4期），對該地區民歌在音階與調式、核心音列、旋法特征、唱腔與襯詞、節拍節奏與曲式五方面進行系統的比較研究，總結出該地區民歌的獨特藝術特色。張莉、張超的《稻城亞丁區域藏族民歌的形態研究》（《西南民族大學學報》第4期）則考察了稻城亞丁區域藏族民歌的表現形式、表現內容、伴生藝術形式、音樂形態等各方面內容。

格桑的《透視音樂中的西藏歷史》（《西藏藝術研究》第1期）從西藏的民歌、兒歌、古爾、魯、果諧、堆諧等歌舞音樂中探討了其折射出的西藏歷史。康·格桑梅朵的《漫淡藏族“畢旺”拉弦琴的歷史文化》（《西藏藝術研究》第1期）則分為琴的歷史淵源、制作工藝、拉奏技巧、表演形式以及在巴塘“諧”歌舞中的功能作用等幾個部分探討了藏族傳統樂器“畢旺”琴。